Historia y cultura de las máscaras Tengu

¿Qué son los Tengu?

El folclore y la mitología japonesa se componen de muchas criaturas legendarias y mágicas. A menudo nos referimos a ellas como "yokai" si son sobrenaturales y "kami" si son una especie de dios sintoísta. Sin embargo, una criatura puede considerarse tanto "yokai" como "kami" y se llama "Tengu". Los Tengu son bastante populares en el folclore japonés y tienen características muy distinguibles que ayudan a identificarlos, incluso para los occidentales. El origen de los Tengu, como muchos otros aspectos de las culturas japonesa y asiática, procede de la literatura china. A menudo se cree que el término "Tengu" procede de la antigua criatura china "tiāngǒu". Los Tengu se representan tradicionalmente como una mezcla de cualidades humanas, de pájaro y de mono. Sarutahiko Ōkami, una deidad de la religión japonesa del sintoísmo, se considera el primer modelo de Tengu y creó el estándar del que derivan las imágenes de los Tengu.

¿Qué significan las máscaras Tengu?

Los Tengu se presentan a menudo en muchas formas diferentes, pero tienen muchos rasgos específicos que los diferencian del resto del folclore. Los Tengu suelen ser rojos con expresiones de enfado en la cara. Pero el rasgo más popular y distinguible es la larga nariz roja que tiene el Tengu. Los Tengu son temibles semidioses que protegerían las zonas montañosas. Estas criaturas se han representado en Japón en forma de máscaras.

¿Para qué se utilizan las máscaras tengu?

Las máscaras tengu se utilizan en las obras de teatro Noh y en ciertos festivales sintoístas. El budismo japonés y el sintoísmo han coexistido durante tanto tiempo que muchos de los espíritus y deidades menores de ambas religiones han empezado a mezclarse. Los principales ritos y festivales sintoístas son la celebración del año nuevo, el nacimiento de un bebé, la mayoría de edad, la siembra y la cosecha, las bodas y las ceremonias de inauguración de nuevos edificios. La muerte, los funerales y los cementerios tienen que ver con rituales budistas, no con el Shintō. El Noh, la forma dramática japonesa más antigua que se conserva, combina elementos de danza, teatro, música y poesía en una narración altamente estilizada y estética de una historia conocida. Las máscaras de tengu también se utilizan a menudo como decoración, ya que se cree que los tengu asustan a los malos espíritus y traen buena suerte.

¿Cómo se hace una máscara tengu?

La mayoría de las máscaras tengu se fabrican con una mezcla de tela, papel, pinturas y otros materiales para esculpir. Estas máscaras requieren un trabajo muy minucioso, pero se encuentran fácilmente por todo Japón. Suelen aparecer en obras de teatro Noh y festivales. Algunas personas compran las máscaras para llevarlas como parte de un disfraz, mientras que otras las compran como decoración.

¿Las tengu pueden ser hembras?

Tradicionalmente, los tengu tenían nombres cortos que reflejaban su personalidad. Esto no reflejaba su sexo. En las obras de teatro Noh y en la tradición, los hombres solían interpretar a las criaturas tengu. Esto ha sido un problema creciente en Japón, ya que los hombres han dominado las producciones teatrales durante casi 650 años. Hoy en día, hay más mujeres que nunca intentando romper la barrera masculina del teatro.

El teatro Noh ha sufrido un declive en el número de estudiantes y una pérdida de patrocinio, y como los hombres jóvenes de las familias Noh han empezado a elegir relajados trabajos de oficina en lugar de un estilo de vida familiar, las mujeres han intervenido para ocupar sus puestos. Este movimiento refleja la entrada de las mujeres japonesas en otros campos tradicionalmente masculinos, como la política y la conducción de trenes.

En el transcurso del periodo Edo (1600-1868), cuando el Noh floreció con la guía del shogunato Tokugawa, se prohibió a las damas actuar públicamente como Noh, como parte de una ofensiva gubernamental contra la libertad y la moralidad del hombre o la mujer. Sin embargo, durante la curación de Meiji en el pasado 1800s, mientras que los actores de Noh habían sido despojados de su patrocinio, las damas de nuevo al grado. tarde o temprano, en 1948 - recién derrotado en la Segunda Guerra Mundial y tambaleándose por las presiones occidentales - Japón permitió su primera chica oficialmente diagnosticado experto Noh actor, Kimiko Tsumura.

Máscaras Oni vs. Tengu

Estas máscaras son a menudo representaciones de demonios mitológicos japoneses y siguen siendo utilizadas en el arte japonés, la cultura pop e incluso por muchos artistas del tatuaje debido a sus características claramente temibles y a la vez atractivas. Una diferencia importante entre las dos es que las tengu tienen la larga nariz roja que sobresale por delante, mientras que las máscaras oni suelen ser de color rojo o azul y tienen cuernos que salen de la parte superior de la máscara. Las máscaras oni se utilizan generalmente durante la mencionada festividad de Setsubun, mientras que las tengu aparecen más en las obras de teatro Noh. Ambas máscaras han aparecido también en otras formas de arte y cultura, como películas, manga, arte y esculturas. Tanto los oni como los tengu han dado vida y sabor a la cultura japonesa durante siglos.

¿Qué son las máscaras oni?

Las máscaras oni son similares a las máscaras tengu, que también son espíritus del folclore japonés. La diferencia entre ambos es que los oni suelen ser espíritus malignos con una fuerza sobrehumana. Los oni suelen representarse como villanos pícaros. En los tiempos modernos, sólo se les representa como malvados para los forasteros, y no para la gente que vive en sus dominios. Los hombres se disfrazaban de oni durante los desfiles y bailaban para ahuyentar a otros espíritus malignos. Los niños solían lanzar judías a los oni disfrazados durante la festividad de Setsubun. Cuando se lanzan las judías, los niños (y adultos) gritan: "¡Oni wasoto! Fukuwauchi!", que significa "¡Oni fuera!".